【初心者向け】セッションで盛り上がる！簡単なヘビーメタル曲20選と演奏のコツ

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セッションで盛り上がる！初心者でも演奏しやすいヘビーメタル曲20選

ヘビーメタルは、重厚なギターリフ、迫力あるドラム、情熱的なボーカルが織りなすエネルギッシュな音楽ジャンルです。ライブやセッションでは観客を熱狂させる力がありますが、複雑なテクニックや高速フレーズが多い曲は初心者にとってハードルが高いことも。そこで、この記事では、バンドセッションで気軽に演奏でき、かつ盛り上がる「演奏が簡単なヘビーメタル曲」を20曲厳選しました。コード進行やリズムがシンプルで、初心者でも取り組みやすく、観客との一体感を生み出しやすい曲を紹介します。各曲の特徴やセッションでのポイントも解説するので、バンド練習やライブの準備にぜひ活用してください！簡単なヘビーメタル曲を選ぶ理由ヘビーメタルの魅力は、力強いサウンドと全員で作り上げるグルーヴにあります。セッションでは、参加者全員が楽しめる曲選びが鍵となります。特に初心者や経験の浅いメンバーがいる場合、以下のポイントを重視しました：

シンプルなコード進行：コードチェンジが少なく、覚えやすい曲はギターやベース初心者に優しい。
分かりやすいリズム：複雑なリズムやフィルが少ない曲は、ドラムやリズムセクションが合わせやすい。
キャッチーなメロディ：ボーカルが歌いやすく、観客も一緒に歌えるメロディはセッションを盛り上げる。
コンパクトな構成：長編で複雑な曲よりも、短くまとまった曲がセッションで扱いやすい。

これらを基準に、クラシックメタルからスラッシュメタル、パワーメタル、ニューメタルまで幅広いジャンルから選曲しました。以下に、セッション向けの簡単なヘビーメタル曲を紹介します。

1. Metallica – “Enter Sandman” (1991)

特徴：メタリカの代表曲で、ヘビーメタルの入門曲として最適。シンプルで印象的なリフとキャッチーなサビが魅力。

ギター：Eマイナーを基調としたパワーコードのリフは初心者でもすぐに習得可能。ソロはペンタトニックスケール中心で簡単。
ベース：ジェイソン・ニューステッドのベースラインはギターのリフに沿ったシンプルな構成。
ドラム：ラーズ・ウルリッヒのドラムはストレートな4/4ビートで、初心者でも叩きやすい。
ボーカル：ジェイムズ・ヘットフィールドのボーカルは力強いが音域は狭く、歌いやすい。
セッションのポイント：サビの「Exit light, enter night」は観客が一緒に歌う定番フレーズ。イントロのリフで一気に会場を掴もう。

2. Black Sabbath – “Paranoid” (1970)

特徴：ヘビーメタルの礎を築いたブラック・サバスの名曲。短く、シンプルで、セッションの定番曲。

ギター：トニー・アイオミのリフはEマイナーとDマイナーのパワーコードが中心。ソロも短く、初心者向け。
ベース：ギーザー・バトラーのベースはギターのリフをなぞる簡単なライン。
ドラム：ビル・ワードのドラムはシンプルな8ビートで、フィルも控えめ。
ボーカル：オジー・オズボーンのボーカルは独特だが、音域は狭く、歌詞も覚えやすい。
セッションのポイント：テンポが速いので、リズムの安定が重要。短い曲（約2分48秒）でセッションのオープニングに最適。

3. Iron Maiden – “The Trooper” (1983)

特徴：アイアン・メイデンのパワーメタル曲。疾走感あるリズムがセッションを盛り上げる。

ギター：AマイナーとEマイナーのパワーコードを中心としたリフ。ツインギターのハーモニーはシンプルでコピーしやすい。
ベース：スティーヴ・ハリスのギャロッピングベースは特徴的だが、8分音符の繰り返しで初心者でも対応可能。
ドラム：アップテンポだが、基本ビートは単純で初心者向け。
ボーカル：ブルース・ディッキンソンのハイトーンは少し難しいが、サビはキャッチーで歌いやすい。
セッションのポイント：コーラスの「Oh-oh-oh」は観客との掛け合いに最適。リズムセクションはテンポキープを意識。

4. Judas Priest – “Breaking the Law” (1980)

特徴：ジューダス・プリーストのクラシック。シンプルで力強いリフがセッションに映える。

ギター：Aマイナーのパワーコードと単音リフの組み合わせ。ソロも短く、初心者向け。
ベース：ベースはギターのリフに沿ったシンプルなライン。
ドラム：4/4ビートで、フィルは最小限。初心者でも叩きやすい。
ボーカル：ロブ・ハルフォードのボーカルはパワフルだが音域は控えめで歌いやすい。
セッションのポイント：サビの「Breaking the law!」は観客が叫びやすい。短い曲でセッションの勢いを加速させるのに最適。

5. AC/DC – “Back in Black” (1980)

特徴：ハードロック寄りのヘビーメタル。シンプルなリフとグルーヴがセッションで輝く。

ギター：アンガス・ヤングのリフはE、D、Aのコード進行が中心。ソロはブルーススケールで弾ける。
ベース：ベースはルート音を刻むシンプルなライン。
ドラム：フィル・ラッドのドラムはグルーヴ重視の4/4ビートで、初心者でも対応可能。
ボーカル：ブライアン・ジョンソンのハスキーなボーカルは音域が狭く、叫ぶような歌い方がハマる。
セッションのポイント：リズムのノリが鍵。観客もノリやすいので、グルーヴを強調して演奏しよう。

6. Motörhead – “Ace of Spades” (1980)

特徴：モーターヘッドの代表曲。速いテンポとシンプルなリフがセッションに最適。

ギター：Eマイナー中心のリフは単純明快。ソロも短い。
ベース：レミーのベースはギターとほぼ同じラインで、初心者でも弾きやすい。
ドラム：高速だがシンプルな8ビート。フィルは控えめ。
ボーカル：レミーのハスキーなボーカルは音域が狭く、歌いやすい。
セッションのポイント：テンポが速いので、リズムセクションは合わせる練習を。短い曲で勢いをつけたいときにぴったり。

7. Megadeth – “Symphony of Destruction” (1992)

特徴：メガデスのスラッシュメタル曲。ミドルテンポで初心者でも取り組みやすい。

ギター：DマイナーとGマイナーのパワーコードリフ。ソロもシンプル。
ベース：ベースはギターに追従するラインで簡単。
ドラム：ミドルテンポの4/4ビートで、複雑なフィルはなし。
ボーカル：デイヴ・ムステインのボーカルは独特だが、音域は狭め。
セッションのポイント：サビの「Symphony of destruction」は観客が一緒に歌いやすい。リズムをタイトにキープしよう。

8. Ozzy Osbourne – “Crazy Train” (1980)

特徴：オジー・オズボーンの名曲。キャッチーなリフとメロディがセッションに最適。

ギター：ランディ・ローズのリフはF#マイナー中心で、シンプルなパワーコードと単音リフ。
ベース：ベースはリフに追従する簡単なライン。
ドラム：4/4ビートで、初心者でも叩ける。
ボーカル：オジーのボーカルはメロディアスで歌いやすい。
セッションのポイント：イントロのリフは広く知られているので、観客を掴むのに最適。サビの「All aboard!」は盛り上がりポイント。

9. Pantera – “Walk” (1992)

特徴：グルーヴメタルの名曲。ミドルテンポでリズムが取りやすい。

ギター：ダイムバッグ・ダレルのリフはEマイナー中心で、シンプルかつ重厚。
ベース：レックス・ブラウンのベースはギターをなぞるライン。
ドラム：ヴィニー・ポールのドラムはグルーヴ重視で、初心者でも対応可能。
ボーカル：フィル・アンセルモの叫ぶようなボーカルは音域が狭い。
セッションのポイント：重いグルーヴが魅力。リズムセクションはタイトに合わせよう。

10. Slipknot – “Wait and Bleed” (1999)

特徴：ニューメタルの定番。シンプルなリフとキャッチーなサビがセッション向き。

ギター：ドロップDチューニングで、パワーコード中心のリフ。
ベース：ベースはギターに追従するシンプルなライン。
ドラム：ジョーイ・ジョーディソンのドラムはアップテンポだが、基本ビートは簡単。
ボーカル：コリィ・テイラーのボーカルはスクリームとクリーンのミックスだが、クリーンパートは歌いやすい。
セッションのポイント：サビのメロディは観客が一緒に歌いやすい。ニューメタルファンのセッションで活躍。

11. Bullet for My Valentine – “Scream Aim Fire” (2008)

特徴：モダンメタルの疾走感とメロディが魅力。初心者でもコピーしやすい。

ギター：ドロップCチューニングだが、リフはパワーコード中心でシンプル。
ベース：ベースはギターに追従するライン。
ドラム：速いが基本ビートは単純で、初心者でも対応可能。
ボーカル：マシュー・タックのボーカルはクリーンとスクリームのミックスだが、クリーンパートは歌いやすい。
セッションのポイント：キャッチーなサビは観客を巻き込みやすい。勢いのある演奏で盛り上げよう。

12. Helloween – “I Want Out” (1988)

特徴：ジャーマンメタルの名曲。明るいメロディがセッションに映える。

ギター：Cマイナー中心のリフで、コード進行はシンプル。
ベース：ベースはリフに追従するライン。
ドラム：アップテンポだが、基本ビートは簡単。
ボーカル：マイケル・キスクのハイトーンは少し難しいが、サビはキャッチーで歌いやすい。
セッションのポイント：サビの「I want out!」は合唱に最適。明るい雰囲気でセッションを盛り上げよう。

13. X Japan – “紅” (1989)

特徴：日本のヘビーメタルを代表するドラマチックな曲。セッションで映える。

ギター：HIDEとPATAのリフはAマイナー中心で、シンプルなパワーコード。
ベース：TAIJIのベースはリフに追従するライン。
ドラム：YOSHIKIのドラムは派手だが、基本ビートはシンプル。
ボーカル：TOSHIのボーカルは音域がやや広いが、サビは歌いやすい。
セッションのポイント：日本人の観客なら誰もが知る曲。サビの「紅だ！」は盛り上がり必須。

14. BABYMETAL – “ギミチョコ!!” (2014)

特徴：カワイイメタルの代表曲。ポップなメロディがセッションで映える。

ギター：ドロップDチューニングで、シンプルなパワーコードリフ。
ベース：ベースはギターに追従するライン。
ドラム：アップテンポだが、基本ビートは簡単。
ボーカル：SU-METALのボーカルはポップで歌いやすい。
セッションのポイント：ポップな要素が幅広い層にウケる。ダンスを加えればさらに盛り上がる。

15. Van Halen – “Panama” (1984)

特徴：ハードロック寄りのヘビーメタル。キャッチーなリフとメロディが魅力。

ギター：エディ・ヴァン・ヘイレンのリフはEメジャー中心でシンプル。
ベース：マイケル・アンソニーのベースはルート音を刻むライン。
ドラム：アレックス・ヴァン・ヘイレンのドラムは4/4ビートで簡単。
ボーカル：デイヴィッド・リー・ロスのボーカルは叫ぶようなスタイルで音域は狭い。
セッションのポイント：ノリの良いリフが観客を盛り上げる。タッピングを加えると映える。

16. Guns N’ Roses – “Sweet Child O’ Mine” (1987)

特徴：ハードロック寄りのメタル曲。キャッチーなリフがセッションで人気。

ギター：スラッシュのリフはDメジャー中心のアルペジオとパワーコード。
ベース：ダフ・マッケイガンのベースはリフに追従するライン。
ドラム：スティーヴン・アドラーのドラムはストレートなビート。
ボーカル：アクセル・ローズのボーカルは高めだが、サビは歌いやすい。
セッションのポイント：イントロのリフは広く知られているので、観客を掴むのに最適。

17. Linkin Park – “Faint” (2003)

特徴：ニューメタルの名曲。シンプルなリフとキャッチーなメロディがセッション向き。

ギター：ドロップDチューニングで、パワーコード中心のリフ。
ベース：ベースはギターに追従するライン。
ドラム：アップテンポだが、基本ビートは簡単。
ボーカル：チェスター・ベニントンのボーカルはクリーンとスクリームのミックスだが、クリーンパートは歌いやすい。
セッションのポイント：サビのメロディは観客が一緒に歌いやすい。ニューメタル好きのセッションで活躍。

18. Rainbow – “I Surrender” (1981)

特徴：ハードロック寄りのメタル曲。メロディアスでセッション映えする。

ギター：リッチー・ブラックモアのリフはAマイナー中心で、コード進行はシンプル。
ベース：ベースはルート音を刻むライン。
ドラム：4/4ビートで、初心者でも対応可能。
ボーカル：ジョー・リン・ターナーのボーカルはメロディアスで歌いやすい。
セッションのポイント：メロディアスなサビが観客を巻き込む。落ち着いたテンポで演奏しやすい。

19. Slayer – “South of Heaven” (1988)

特徴：スレイヤーのスラッシュメタル曲。ミドルテンポで初心者でも取り組みやすい。

ギター：Eフラットチューニングで、シンプルなパワーコードリフ。
ベース：トム・アラヤのベースはギターに追従するライン。
ドラム：ミドルテンポで、基本ビートをキープすればOK。
ボーカル：トム・アラヤの叫ぶようなボーカルは音域が狭い。
セッションのポイント：スレイヤーの曲の中では簡単な部類。重い雰囲気でセッションを締めたいときに最適。

20. Avenged Sevenfold – “Afterlife” (2007)

特徴：モダンメタルのドラマチックな曲。メロディがキャッチーでセッション向き。

ギター：ドロップDチューニングで、シンプルなパワーコードとアルペジオ。
ベース：ベースはギターに追従するライン。
ドラム：アップテンポだが、基本ビートは簡単。
ボーカル：M.シャドウズのボーカルはクリーンとスクリームのミックスだが、クリーンパートは歌いやすい。
セッションのポイント：サビのメロディは観客が一緒に歌いやすい。ドラマチックな展開がセッションを盛り上げる。

セッション成功のためのコツ

事前練習を徹底：簡単な曲でも、セッションではタイミングが重要。リズムセクションは特に合わせる練習を。
観客との一体感を重視：キャッチーなサビやコーラスは観客が一緒に歌いやすく、盛り上がりを生む。
アレンジを簡略化：難しいソロやフィルは省略してOK。セッションでは一体感が優先。
メンバー間の連携：セッション前にキーやテンポを確認し、コミュニケーションを密に。
情熱を忘れずに：ヘビーメタルはエネルギーの音楽。技術よりも情熱を前面に出して楽しもう！

まとめ

セッションで使える演奏が簡単なヘビーメタル曲20選を紹介しました。Metallicaの「Enter Sandman」やBlack Sabbathの「Paranoid」などのクラシックから、BABYMETALの「ギミチョコ!!」やLinkin Parkの「Faint」などのモダンな曲まで、幅広いジャンルから選びました。これらの曲は初心者でも取り組みやすく、セッションでの盛り上がりを保証します。バンド練習やライブでぜひ挑戦し、ヘビーメタルのエネルギーを共有してください！